20 세기의시는 특별한 문학적 공간입니다. 당시의 시인들은 매우 심각한 문제를 겪었고 권력의 변화, 전쟁 및 억압과 같은 모든 종류의 문제로 괴롭힘을당했습니다. 그들 중 다수는 정부의 멍에로 항복했으며 가장 심한 검열 아래 출판되었지만 Anna Andreevna Akhmatova만이 출판되었습니다. 그녀는 정신적으로 힘의 시험으로 철학적으로 모든 어려움을 인식했습니다. 시인들은 평범한 사람들의 감정을 대담하게 표현하고 대신에 그들의 목소리로 말했습니다. 철학적 가사는 저자의 작품에서 중요한 위치를 차지하며 그러한시 중 하나는 "밤"입니다.
창조의 역사
"밤에"시는 1918 년에 발표되었습니다. 올해는 여러 방법으로 시인들에게 매우 어려워졌습니다. 첫째, 1917 년의 피의 혁명에 대한 기억은 여전히 매우 신선합니다. 두 번째로, 1918 년 8 월은 구미 료프 (Gumilyov)의 다소 복잡한 이혼으로 표시되었습니다. 이 감정들은이 서정적 인 작품을 쓰는 데 일종의 자극제 역할을했다.
수많은 상호 배신으로 인해 가족 관계의 폭풍이 분명해 졌을 때 저자의 영혼이 특히 나빴습니다. 아들은 아버지의 편에 머물러 있었고이 사실은 어머니의 마음에도 영향을 미쳤습니다. 그러므로 우리는시의 본문에서 가족 생활에 수반되는 절망의 동기를 봅니다. 밤에는 아무도 평화와 행복을 누리지 못하기 때문에 그 충실 함, 배신은 모두 같습니다. 아마도 밤은 시인들의 마음의 상태 일 것입니다. 안개가 그녀의 고향에 떨어졌기 때문에 많은 사람들이 스스로를 잃어버린이 어둠에는 끝이 없었습니다.
장르, 방향 및 크기
시“밤에”는 어떤 감정, 현상 또는 사건의 본질과 본질을 생각하는 것을 목표로하는 철학적 가사,시의 생생한 예입니다. 위대한 시인들이 일한 방향은 정서주의였습니다. 시에는 높은 이미지가 있지만 언어는 간단하고 이해할 수 있습니다. Akhmatova의 가장 중요한 것은 의미를 전달하고 아름다운 형태로 옷을 입히지 않는 것입니다.
그녀의시는 모든 사람에게 가깝다. Akhmatova의시의 모든 것이 간결하고 이해하기 쉬우 며, 똑같은 경험이 사람들과 가까이 있기 때문에 모두 비슷한 경험을했을 수있다. 형태의 용이성은시의 크기에 의해 강조됩니다-iambic. 규모에 따라 동기가 부여되는 역동 성은 실제적이고 빠르게 발전하는 삶의 이미지를 만듭니다. 얼어 붙은 시적 느낌이 사라집니다.
이미지 및 기호
시의 이미지 시스템은 상당히 큽니다. 첫 번째 quatrain에서 이미 우리는 밤의 주민 이미지-우울한 보초를 봅니다. 시의“거주자”는 어떤 두려움, 신비, 심지어기만 감의 분위기를 조성하기 위해 선택됩니다. 보초와 함께 시적 공간은 불충실하고 충실한 아내로 가득 차 있습니다. 이 이미지들은시의 중심 이미지, 즉 밤, 신비한 세계를 드러내 기 위해 작동합니다. 그녀는 사람들의 모든 속임수, 불안과 악을 숨기고 사람들은 자신을 두려워하고 비밀을 지키고 있습니다. 그리고 황혼의 베일에있는 시인들 만이 신선한 공기와 평화만을 추구합니다. 그녀는 집안에서 답답합니다. 답답함은 피로의 분위기를 전달합니다.
이 세상은 영웅들을 하나로 묶는 유일한 것입니다. 그들은 실제로 공통점이 없으며 장면 만 있습니다. 시의 말미에, 우리는 서정적 인여 주인공의 슬프고 황폐하며 피곤한 상당히 뚜렷한 이미지를 발견한다. 그녀는 아무것도 관심이 없으며 밤 자연의 왕국을보고 감동과 두려움을 느끼기 위해 나갑니다. 황혼의 신선한 공기는 자유의 분위기를 전달합니다.
테마와 분위기
전체시의 분위기는 서정적 인 여주인의 감정-사려 깊음, 피로 및 특정 슬픔을 통해 전달됩니다. 생각은 영감과 갈망에 대한 갈증과 직접 관련이 있습니다. 최근의 이혼으로 인해 서정적 인여 주인공이 세상에서 멀어지면서 인생에서 새로운 의미를 찾기 시작했습니다. 피로는 그녀가 마침내 모든 카드를 공개했기 때문에 충실한 아내로서 걱정할 필요가없고 밤에 충실하지 않은 아내로서 몰래 들어올 필요가 없습니다. 그녀는 일반적으로 더 이상 아내가 아니며 관계를 명확히하는 데 지쳤으며 이제는 자유와 창의성을 찾고 있습니다. 이 작품에서 열정의 분리와 퇴색이라는 주제는 이런 식으로 나타납니다.
시인은 그녀가 밤에 정확하고 신비 롭고 멋지게“거문고를 만질 수”있을 것이라고 썼다. 따라서 창의성의 주제가 제기됩니다. 공간의 답답함에서 해방되면 그녀는 창조 동기를 부여합니다. 따라서 저자는 아마도 결혼 유대가 사라져 새로운 창조적 충동에 기여한다고 암시합니다.
이시는 철학적 주제와 생각의 식료품 저장실입니다. 또한 인생 이해의 주제, 삶의 멸종의 주제, 세계 전망의 주제 (사람들이 감정을 통해 세상을 인식하는 주제)가 포함됩니다. 시적 은사라는 주제를 무시하는 것도 불가능합니다. 시적인 은사 자체를 느끼기 위해 고의적으로 휴식을 취합니다.
생각
시의 주요 아이디어는 저자의 삶의 전환점과 그의 관찰을 반영하는 것으로 일종의 중간 결과가되었습니다. 여주인은 집을 떠나 안락 지대 (가족)를 떠나 알려지지 않은 밤으로 이동합니다.
어떤 사람들에게는 나이트 가드에서 무언가를 숨기고 보호해야 할 필요가 있다고 무섭고 예측할 수 없으며, 비밀스럽고 불안한 누군가, 비밀 (불충실)을 숨기고 (충실한 아내를 위해) 불안을 피합니다. 그리고 누군가에게 밤은 일련의 시련 후에 신선한 공기를 마실 수있는 독창성의 시간입니다. 누구나 미지의 자신의 의미에서 무언가를 발견하지만 모두 두려움과 불확실성으로 거기에 간다. 저자의 생각은, 자신의 영혼의 타협 할 수없는 어둠의 눈을 바라보고 자신의 길을 찾는 것입니다.
예술적 표현 수단
이시는 표현력이 풍부합니다. 첫 번째 줄에서 우리는“약간 살아있는 한 달”이라는 비 유적 표현이 밤의 취약성, 불일치, 약점을 강조합니다. "흐르는 구름"은 밤의 세계의 큰 이동성을 다시 한번 나타내는데, 큰 구름조차도 여전히 서 있지 않지만, 마치 잠시 멈추고 창공을 떠나는 것처럼 계속 움직이고 있습니다. “영원한 불안”은 형용사의 훌륭한 비 유적 사용으로, 밤이 불안을 일으킨다는 생각으로 이어집니다. 아침에도 아침이 지나도 사라지지 않을 것입니다.
“거미를 만지다”라는 문구는 높은 이미지로 스며 듭니다. Akhmatova가 시적 재능에 대해 말하고있는 것은 분명하며, 창의성은 모든 사람이 만지고 싶어하는 일종의 문제인 것 같습니다. "수면의 꽉 포옹"은 놀랍도록 비유적인 은유입니다. 밤의 취약성, 불일치에도 불구하고 시인은 밤의 마법과 마법이 충분히 강하다는 것을 알았습니다. 그녀는 무관심한 사람을 떠날 수 없습니다.