세르게이 예세닌 (Sergei Yesenin, 1895-1925)은 위대한 창조자이며, 러시아의 영혼과“민족의 목소리”에 관한 영혼의시는 오랫동안 20 세기 초의 고전이되었습니다. 그들이 그를“미묘한 가사”와“가로 마스터”라고 부를 이유는 없습니다. 이것은 그의 작품을 읽음으로써 볼 수 있습니다. 그러나 "농민 시인"의 작품은 너무나 다각적이어서 두 단어로 충분하지 않다. 각 노선의 성실과 깊이를 이해하려면 여행의 모든 ​​동기, 주제 및 단계를 평가해야합니다.

성공의 역사

1895 년 9 월 21 일 랴잔 지역의 콘스탄티노 보 마을에서 러시아 시인 세르게이 알렉산드로 비치 예세닌이 태어났다. 파란 눈을 가진 "노란 머리"소년의 부모 인 Tatyana Fedorovna와 Alexander Nikitich는 농민 출신이었습니다. 어린 소녀와 그들의 의지에 맞서 결혼하는 것이 관례였으며, 그러한 결혼은 대개 헤어졌습니다. 그래서 캐서린 (1905-1977)과 알렉산더 (1911-1981)의 두 자매가있는 세르게이 가족에서 일어났습니다.

예예 닌의 아버지 알렉산더는 결혼식 직후 거의 돈을 벌기 위해 모스크바로 돌아갔다. 그는 정육점에서 일했고, 아내 타티아나는 그의 세르지가 어린 시절 대부분을 보냈던“아버지의 집”으로 돌아갔다. 그녀의 아버지의 노력에도 불구하고 가족에게는 돈이 충분하지 않았으며 Yesenin의 어머니는 Ryazan으로 떠났습니다. 그때 할머니와 할아버지가 아이의 양육을 맡았습니다. 세르게이의 할아버지 인 티 토프 페 도르 안드레 비치 (Tivot Fedor Andreevich)는 교회 서적 전문가였으며, 미래 시인의 할머니 나탈리아에 브티 히에 브나 (Natalya Evtikhievna)는 많은 민요와시를 알고있었습니다. 그러한“가족 탠덤”은 젊은 세 료자 (Seryozha)가 자신의 5 살짜리 예세닌 (Yesenin)이 이미 읽는 법을 배웠고, 8 살 때 첫시를 쓰려고했기 때문에 장래의 첫 번째 산문 작품을 썼다.

1904 년, 예세닌은 콘스탄티노 프 스키 젬 스트 보 학교에 갔다. 그곳에서 명예와 함께 "졸업장"을받은 후 (1909 년) 교구 제 2 급 교사 학교에 입학하기로 결정했다. 그의 친척을 그리워하는 청년은 휴일 동안 Konstantinovo에 왔습니다. 그리고 나서 그는 첫시를 쓰기 시작했습니다.“봄의오고”,“겨울”,“가을”– 대략적인 창조 일은 1910 년입니다. 2 년 후인 1912 년, 예세닌은 "문해력있는 교사"로 졸업장을 받고 모스크바로 집을 떠나기로 결정합니다.

물론 Krylov의 육류 공장에서 일하는 것은 젊은 Yesenin의 꿈의 주제가 아니 었으므로 아버지와의 싸움을 겪은 후, 그의 감독하에 I.D. Sytin의 인쇄소에서 일하기로 결정했습니다. 왜이 지위가 그의 욕구를 충족시키는 길에서 가장 중요한“단계”가 되었습니까? 그곳에서 그는 그의 첫 번째 법무부 장인 Anna Izryadova를 만나 문학적 음악적 접근권을 열었습니다.

1913 년에 역사 및 철학 학부에서 Shanyavsky Moscow City People 's University에 입학 한 Yesenin은 곧 연구소를 떠나시를 쓰는 데 전념했습니다. 1 년 후, 그는 Mirok 저널 (Birch (1914))에 출판되기 시작했으며 몇 개월 후에 Bolshevik 신문 The Way of Truth는 그의 여러시를 더 출판했습니다. 1915 년 러시아 시인의 판사로서 특히 중요 해졌습니다. 그는 A. Blok, S. Gorodetsky 및 N. Gumilyov를 만났습니다. 같은 해 10 월, 프로 탈린 카 (Protalinka) 저널은 제 1 차 세계 대전에 전념 한 어머니의기도를 출판했습니다.

세르게이 예세닌 (Sergei Yesenin)은 전쟁을 촉구했지만 그의 영향력있는 친구들 덕분에 그는 황제 폐하 황후 알렉산드라 페도로 로브 나의 차르 코예 셀로 (Ssarskoye Selo) 군 위생 열차 143 호에 배정되었습니다. 그 후 첫 번째 문학 기사 인“Yaroslavny Cry”가“Women 's Life”저널에 실 렸습니다.

모스크바의 위대한 시인의 삶에 대한 세부 사항을 생략하고, 우리는 그의 "혁명적 분위기"와 "러시아 진실"을 위해 싸우려는 시도가 그와 함께 잔인한 농담을했다고 말할 수 있습니다. Yesenin은 삶의 변화에 ​​대한 감각이 완전히 새겨 져있는“Jordanian Pigeon”,“Inonia”,“Sky Drummer”등 몇 개의 작은시를 썼습니다. 그러나 이것은 그의 상태를 바꾸지 않았고 그를 유명하게 만들었습니다. 그의 자유를 사랑하는 충동은 그의 연설에 대한 젠더를 끌었다. 그의 운명은 아나톨리 마리앙 고프와의 지인과 새로운 모더니즘 트렌드에 시달리는 완전히 다른 상황에 크게 영향을 받았다. Yesenin의 상상력은 자신의 독립을 위해 싸우는 능력을 상실한“가난한 농민”의 가부장적 삶의 방식에 대한 설명입니다 (The Keys of Mary 1919). 그러나 빨간 띠로 묶인 셔츠에 충격적인 마을 소년이 대중을 괴롭히기 시작합니다. 그리고 1 년 후, 그의 작품에서 술취한 사람, 깡패 및 싸움꾼의 이미지가 나타납니다. 이것은 "토끼"( "괴롭힘의 자백")로 둘러싸여 있습니다. 이 동기는 수도의 주민들로부터 승인과 열정을 얻었습니다. 시인은 성공의 열쇠가 어디에 있는지 깨달았고 그의 새로운 이미지를 적극적으로 개발하기 시작했습니다.

Yesenin의 또 다른“성공 사례”는 그의 스캔들 행동, 폭풍우 소설, 대단한 휴식, 자기 파괴의시, 소비에트 정권에 대한 박해에 기반을두고있었습니다. 결과는 분명하다-1925 년 12 월 28 일 살인 사건으로 자살했다.

시적 컬렉션

Sergei Yesenin의 첫 시집은 1916 년에 발표되었습니다. "Radunitsa"는 조국에 대한 땀의 태도에 대한 일종의 의인화되었습니다. 비평가들은 "그의 전체 컬렉션은 매력적인 젊은 자발적 인감을 가지고있다. 그는 종소리가 노래하는 것처럼 그의 훌륭한 노래를 쉽게 부른다"고 말했다. 주요 이미지는 농민의 영혼인데, "생각"에도 불구하고 "무지개 빛"을 선물합니다. 특이점은 새로운 가사와 근본적으로 새로운 형태의 검증을 찾는 역할에 상상력이 존재한다는 것입니다. 예세닌은 새로운“문학적 스타일”을 고안했다. 그런 다음 나왔습니다.

1. “Dove”1920
2. "투쟁 꾼의시"1926
3. 모스크바 카 바트 카야 1924
4. "괴롭힘의 사랑"1924
5. 페르시아 동기 1925

Sergei Yesenin의 각 시집은 이전의 분위기, 동기, 뮤즈 및 주요 주제와는 다르지만 모두 하나의 창의성 개념을 구성합니다. 열린 러시아의 영혼에 초점을 맞추고 장소와 시간을 변화시키는 과정에서 변화를 겪고 있습니다. 처음에 그녀는 순수하고 뽀뽀하고 젊고 자연 스러웠으며, 도시에 흠뻑 빠졌고, 술에 취하고 구속받지 않았으며, 결국 그녀는 실망하고, 파멸되고 외로웠다.

예술 세계

Yesenin의 세계는 자연, 사랑, 행복, 고통, 우정, 물론 고국 인 서로 공명하는 많은 개념으로 구성됩니다. 시인의 예술적 세계를 이해하려면 그의시의 서정적 인 내용으로 돌리는 것으로 충분합니다.

주요 테마

Esenin의 가사 테마 :

• 행복 (검색, 본질, 행복의 상실). 1918 년에 세르게이 예세닌은 "이것은 어리석은 행복이다"라는시를 출판했습니다. 그곳에서 그는 평온한 어린 시절을 회상합니다. 행복은 그에게 먼 것처럼 보였지만 동시에 가깝습니다. 저자는 자신의 고향이자 사랑하는 마을에서 보냈던 오랫동안 잊을 수없는 시절에 대해 생각하면서“어리 석고 달콤한 행복, 신선한 분홍색 뺨”을 썼습니다. 그러나이 주제가 항상 국토와 관련이있는 것은 아니며 사랑의 성격이기도하다는 것을 잊지 마십시오. 예를 들어,“Shagane 당신은 나의 것입니다, Shagane! ..”에서 그는 화합을주는 어린 소녀에 대한 그의 사랑에 대해 이야기합니다.
• 여자들 (사랑, 별거, 외로움, 열정, 포만, 뮤즈의 매력). 그는 이별과 갈망, 심지어 자신의 슬픔과 조화를 이루는 기쁨에 대해 생각합니다. Yesenin이 이성애에 인기가 있었음에도 불구하고 그의 가사에 약간의 비극이 더해지는 것을 막지는 못했습니다. 예를 들어 Beautiful Lady가 행복하지 않고 불행한“깡패의 사랑”과 같은 사이클을 포함하는“Moscow Kabatskaya”컬렉션을 가져 가면 충분합니다. 그녀의 눈은 "황금 소용돌이"입니다. 그의 사랑의시는 관능과 열정이 아닌 진정한 감정이 필요한 사람의 도움에 대한 외침입니다. 그렇기 때문에 "Yesenin의 사랑"이 비행보다 고통스러운 이유입니다. 사랑에 대한 예예 인의시는 다음과 같습니다.
• 국토 (아름다움, 헌신, 국가의 운명, 역사적인 길에 대한 감탄). 예세닌에게 그의 고향은 사랑의 가장 좋은 구체화입니다. 예를 들어, "Rus"의 작품에서 그는 마치 마치 조국의 추상적 인 이미지가 아니라 마치 심장의 숙녀 인 것처럼 그의 고상한 느낌으로 그녀에게 고백합니다.
• 자연 (풍경의 아름다움, 계절에 대한 설명). 예를 들어, "White Birch ..."라는시는 나무 자체와 하얀색을 자세히 설명하는데, 이는 불안정성과 관련된 죽음의 상징적 의미와 관련이 있습니다. 자연에 관한 예예 인의시의 예는 다음과 같습니다.
• 마을. 예를 들어, "마을"이라는시에서 오두막은 형이상학 적입니다. 번영과 "잘 먹는 세상"이지만 농민 오두막과 비교할 때만 위의 "무성한"형태가 다른 농민 오두막과 비교할 때 이것은 정부와 일반인 사이의 명백한 우화입니다.
• 혁명, 전쟁, 새로운 힘. 시인의 최고의 작품 중 하나 인시 "아나 나 스네 기나 (Anna Snegina)"(1925)로 돌아 가면 충분합니다. 1917 년의 사건과이 비극적 인 시간에 대한 예 세인의 개인적인 태도는“미래의 미래”에 대한 일종의 경고로 발전합니다. 저자는 국가의 운명을 사람들의 운명과 비교하는 동시에 의심 할 여지없이 각 개인에게 영향을 미칩니다. 그래서 시인은 각 인물을 자신의 고유 한“공통 민속 어휘”로 생생하게 묘사합니다. 그는 놀랍게도 "농민"이 기아로 자랐던 1933 년의 비극을 예견했습니다.

주요 동기

Esenin의 가사의 주요 동기는 조국의 운명에 대한 열정, 자기 파괴, 회개 및 감정입니다. 최신 컬렉션에서 점점 더 고상한 느낌은 술 취한 혼란, 실망 및 성취되지 않은 지점으로 대체됩니다. 저자는 술에 취해 아내를 때리고 잃고 화가 났으며 악이 숨겨져있는 자신의 영혼의 어둠 속으로 더 깊숙이 들어갔다. 그러므로 그의 작품에서 당신은 Baudelaire의 주제, 즉 죽음의 아름다움과 영적, 육체적 타락의시를 포착 할 수 있습니다. 거의 모든 작품에 존재했던 사랑은 고통, 절망, 갈망, 매력 등 다른 의미로 구현되었습니다.

“마을의 마지막 시인”의 길지만 바쁜 삶은 러시아의 이상의 변화를 받아 들였지만, 예를 들어,“Homecoming”시에서 볼 수 있습니다.“자매가 자란다.

언어와 스타일

Yesenin의 스타일이 약간 혼란스럽고 일반적인“시적 추가”표현과 분리되어 있다면 언어는 이해할 수 있고 매우 간단합니다. 크기로, 저자는 dolniki를 선택했습니다-음절 체계의 출현 전에도 존재했던 가장 오래된 형태입니다. 시인의 어휘는 변증법, 언어, 고고학, 그리고 일반적으로 감탄사와 같은 음성 조각으로 색칠됩니다. 널리 알려진 외설적 인시.

Sergei Yesenin이 그의시에서 사용하는 언어는 오히려 그의 장식의 특징이며 물론 그의 기원에 대한 존중의 표시입니다. 예 슈닌의 어린 시절이 콘스탄티노 보 (Konstantinovo)에서 지났다는 사실을 잊지 마십시오. 미래 시인은 그것이 러시아의 영혼과 심장 인“일반인”의 방언이라고 믿었습니다.

가사에서 Yesenin의 이미지

Sergei Yesenin은 매우 어려운시기에 살았습니다. 1905-1917 년의 혁명 사건이 발발하여 내전이 시작되었습니다. 물론 이러한 요소들은 시인의 전체 작품과 그의 "서정적 영웅"에 큰 영향을 미쳤다.

Yesenin의 이미지는시의 최고의 특성이며시에 반영됩니다. 예를 들어, 시인 "시인"에서의 애국심은 다음과 같습니다.

적을 파괴하는 시인
누구의 모친이 사실인지
형제처럼 사람들을 사랑하는 사람
그리고 그들을 위해 고통을 준비합니다.

또한, 그는 특별한“사랑의 순도”를 가지고 있는데,“사랑의 사랑”주기에서 추적 할 수 있습니다. 그곳에서 그는 자신의 뮤즈에게 고된 감정을 고백하고 다양한 인간 감정 팔레트에 대해 이야기합니다. 가사에서 Esenin은 종종 사랑이 잔인한 온화하고 과소 평가 된 팬으로 나타납니다. 서정적 인 주인공은 열정적 인 발언, 꽃이 피고, 미묘한 비교가있는 여성을 묘사합니다. 그는 종종 여성에 대한 영향을 비난하고 연극 적으로 다운 플레이합니다. 자신을 화나게하는 동시에 그는 술에 취한 성향, 부서진 운명, 강한 본성을 자랑스럽게 생각합니다. 굴욕을 느끼면서 그는 오해의 느낌을주고 신사의 최고의 감정을 속이려했다. 그러나 인생에서 그는 자신의 열정을 완전히 깨고, 구타, 부정 행위 및 음주에 가져 왔습니다. 종종 그는 휴식의 개시자가되었지만, 가사는 단지 자신의 기대에 잔인하게 속이고 괴로워했다고 언급했습니다. 유명한 "여성에게 보내는 편지"가 그 예입니다. 한마디로 시인은 자신을 이상화하고 그의 전기를 신비화하여 창의력의 초기 단계에 성숙한 작품을 기여함으로써 모든 사람들이 어린 시절부터 엄청나게 재능이 있다고 생각할 것입니다. 여기서 시인에 관한 흥미로운 사실을 찾을 수 있습니다.

예센은 처음에 그의 농민 기원을 고려하여 혁명을 받아 들였다면, 그는“새로운 러시아”를 거부했다. RSFSR에서 그는 외국인처럼 느꼈습니다. 마을에서 볼셰비키의 출현과 함께, 그것은 더 나 빠지고 엄격한 검열이 나타 났으며 점점 더 당국은 예술의 이익을 규제하기 시작했습니다. 그러므로 서정적 인 영웅은 결국 냉소적 인 억양과 담즙 음을 습득합니다.

저자의 소명, 은유, 비교

Esenin의 말은 특별한 예술적 구성으로, 작가의 은유, 의인화 및 어구 단위가 존재하여 주된 역할을함으로써시에는 특별한 문체 색을 부여합니다.

예를 들어“예수님이 자주 주니퍼에 자주”라는시에서 예네 인은 은유 적 표현을 사용합니다.

주니퍼에서 종종 절벽 위로 조용히
가을-붉은 바다는 갈기를 긁습니다.

유명한 작품“여자에게 보내는 편지”에서 그는시의 길이를 대중에게 은유 적으로 표현했습니다. 러시아는 배가되고, 혁명적 인 분위기는 투구가되고, 선술집, 볼셰비키 당은 조타가됩니다. 시인 자신은 비누로 운전하고 대담한 라이더에 의해 자극받은 말과 비교됩니다. 거기서 그는 새로운 정부의 동료 여행자의 역할을 스스로 예측합니다.

“Yesenin 's epithets :“느슨한 전투기”,“청크 덩어리”,“어리석은 바보들”에 특히주의를 기울여야합니다.이 모든 것은 Esenin이 특별한 음절을 가지고 있음을 나타냅니다. 그는 또한 "골드 워터 풀"과 같은 신학을 적극적으로 사용했습니다.

Yesenin의 표현 수단의 다른 예는“Kachalov의 개”,“내일 일찍 일어나세요”,“어머니에게 편지를 보내십시오”,“Blue Fire Noticeed”,“Black Man”,“Anna Snegina,”“Goy, My Russia "

시의 특징

시인으로서의 Esenin의 특징은 그의시와 민속 및 민속 전통과 밀접한 관련이 있습니다. 저자는 표현이 부끄러워하지 않았으며 구어체 연설의 요소를 적극적으로 사용하여 도시의 수도 작가가 보지 않은 외곽의 이국적인 모습을 도시에 보여주었습니다. 이 색으로 그는 까다로운 대중을 정복했으며, 그의 작품에서 국가 정체성을 발견했습니다.

예세닌은 눈에 띄며 현대 운동에 참여하지 않았습니다. 상상력에 대한 그의 매력은 짧았고, 그는 곧 자신의 길을 찾았습니다. 덕분에 그는 사람들에게 기억되었습니다.훌륭한 문학을 좋아하는 사람 중 일부만이“개념”에 대해 들었다면 세르게이 예세닌은 여전히 ​​학교에서 알려져 있습니다.

그의 작가의 노래는 진정한 민속이되었고 많은 유명한 예술가들이 여전히 노래를 부르며이 작품들은 히트 곡이되었습니다. 그들의 인기와 관련성의 비밀은 시인 자신이 논란의 여지가 많은 러시아 영혼의 소유자라는 것이 분명하고 분명한 단어로 노래했다는 것입니다.

비디오 시청: Russian Poet Sergei Essenin Esenin HD Ne Zaleju Ne Zovu Ne Plachu. Alexei Pokrovsky singing. Есенин (십일월 2024).