자유의 문제는 특히 문학과시의 중심 주제 중 하나입니다. 각 제작자는 자신의 방식으로 공개합니다. 이해하는 것뿐만 아니라 느끼는 것도 중요합니다. 또한 자유의 부족과 인생에 존재하는 한계에 대해 생각해 본 적이 있습니까? 그러나 푸쉬킨은 조감도에서 자신의 방식으로 그것을 본다 ...
창조의 역사
"포로"는 1822 년에 작성된 Pushkin의시입니다. 이때 시인은 키시 나우의 남부 망명에있었습니다. 그는 친구들과 떨어져 자유롭게 추방당했습니다. 처음에 Alexander는 Pushkin을 시베리아로 보내고 싶었지만 영향력있는 지인들이이 결정을 바 꾸었습니다.
이시의 창조에 관한 이야기는 시인이 감옥으로 여행하면서 시작된 것으로서 수감자들의 삶을 보았습니다. 그는 그곳에 사는 독수리들에게 깊은 인상을 받았습니다. 그들의 날개가 잘 렸습니다. 자유를 대표하는 새들은 사람들과 같은 감옥에있었습니다. 요컨대,이 모든 인상들은 아이디어의 발전을 가져 왔으며, 그 후에 "감옥"이라는시에서 그 구체 예를 찾았습니다.
장르, 크기, 방향
이것은 서정시로 영웅의 내적 경험을 드러냅니다. 작가는 분위기를 전달하기 위해 두 번째 음절에 중점을 둔 3 음절 크기의 앰피 브라 치를 사용합니다. "Prisoner"는 낭만적 인시에 안전하게 귀속됩니다. 영웅은 낭만적이며 전 세계에 반대되는 외로운 성격입니다.
이시는 세 개의 쿼 트레인으로 구성됩니다. 첫 번째 스탠자는 상황을 설명합니다. 두 번째 quatrain에서 동사의 수가 증가하여 플롯 역학이 생성됩니다. 그리고 결국, 서정적 영웅에 대한 존재의 이상이 설명됩니다.
구성
주제의 점진적 공개는 작곡에 기여합니다. 분위기는 스탠자에서 스탠자로 바뀝니다. 끝으로 갈수록 음색은 더욱 강렬하고 정서적입니다. 시의 시작 부분에 상황에 대한 자세한 설명이 제공됩니다. 이 변화는 또한 억양의 변화를 동반합니다.
첫 번째 줄이 설명적인 방식으로 쓰여지면 후속 줄은 동사 형태로 이동합니다.
주요 이미지 및 특성
이시에는 서정적 인 영웅과 독수리의 두 가지 중심 이미지가 있습니다. 자유의 주제는 독수리와 관련이 있습니다. 새는 주인공에게 몸을 돌려 이상적인 곳으로 먼 곳으로 가라고 말합니다. 독수리는 서정적 영웅의 이미지로 식별됩니다. 포로 상태에도 불구하고 영혼이 노예가되지 않은 죄수. 그는 자유 로워지기를 간절히 바라고있다.
바람과 바다와 같은 요소의 이미지가 있다는 것이 중요합니다. 낭만주의의시에서, 이들은 자유와 자유와 관련된 전통적인 이미지입니다. 그들은 독립의 이상적인 아이디어를 설명 할 때 마지막 스탠자에 나타납니다.
테마와 이슈
이시의 주요 주제는 이미지와 예술적 표현의 도움으로 드러난 자유와 투옥의 투쟁이다. "포로로 먹이는"독수리는 주인공과 같은 감금 상태에 있습니다. 그러나 그들은 자유를 위해 노력합니다. 이것은 무료 새가 사람에게 제기 한 밝은 호소에서 볼 수 있습니다.
푸쉬킨은 또한시에서 일어나는 모든 것이 차르 러시아의 상황의 우화이기 때문에 정치적 문제를 제기합니다. 자랑스럽고 유능하며 강한 사람들은 자신의 세포에서 고통을 겪으며 절대 주의적 질서를 뒤집을 수 없으며, 시민의 역할은 2 차적으로 축소됩니다. 더 나은 나라를 바꿀 수있는 사람들은 통치 할 수 없었고 정권의 희생자가되어 링크와 힘든 노동으로 흩어졌습니다. 이것은 날개가 잘린 새의 이미지를 시도하고 독자들이 시스템에 반항하도록하는 시인과 함께 일어났다.
생각
"감옥"시의 아이디어는 주제와 직접 관련이 있습니다. 서정적 인 영웅은 자유를 갈망합니다. 무엇보다도,이 태도는 다음과 같은 단어로 구체화되어 있습니다. 이 느낌표는 작업의 정점입니다. 그것은 서정적 영웅에 대한 가장 높은 자유의 필요성을 강조하고시의 주요 아이디어를 정의합니다.시의 주요 아이디어는 매우 간단하고 논리적입니다. 자유로운 삶보다 더 좋고 비싼 것은 없습니다.
독립은 국민의 창의적이고 지적이며 활동적인 힘이 억압으로부터 벗어날 수있게 해줄 것이며, 그 없이는 국가가 시들지 않습니다. 그러나 시인은 족쇄가 무너지는 날을 더 가깝게 만들고 싶어합니다. 자유인들은 해방 된 러시아의 삶과 처분을 확립 할 것입니다.
예술적 표현 수단
시의 구조는 각 스탠자의 조직에주의를 기울여야합니다. 첫 번째는 설명 적이며 해당 경로가 적극적으로 사용됩니다. 두 번째 스탠자에서는 분위기가 바뀌고 텍스트에 다소 많은 동사가 나타나고 역 동성이 만들어집니다. 그리고 세 번째 quatrain에는 아나 포라가 사용되며 자유 생활의 이상에 중점을 둡니다.
그림을 만들 때 항상 설명적인 구성이 중요한 역할을합니다. 놀랍게도시의 가설은 종종 발견되지 않습니다. 예를 들어, 던전을 설명 할 때는“원시”라는 하나의 상어 만 사용됩니다. 푸쉬킨은 마지막 스탠자에서 특히 눈에 띄는 일반적인 설명 구성을 선호한다는 것이 중요합니다.
