Konstantin Nikolaevich-러시아 최초의 낭만적 인 시인 중 하나. 감상 주의자 인 Karamzin과 Radishchev와 같은 인물은 Batyushkov의 작업에 큰 영향을 미쳤지 만 모방을 뛰어 넘어 혁신가가되어 국가 문헌 개발에 귀중한 기여를했습니다.
창조의 역사
1817 년, 세계는 "시와 산문의 실험"이라고 불리는 Konstantin Nikolaevich의 작품을 수집했습니다. 1815 년에 쓰여진 "친한 친구에게"라는 애도 들어갔다. 이때 작가는 그 당시 가장 시적인 인물에 가까워졌고, Vyazemsky에게는 Batyushkov가“친구에게”작품을 바쳤습니다. 시에서, Vyazemsky의 작품에 대한 언급과 암시가 매우 명백하므로 Konstantin Nikolaevich가“친구”라고 쓴 것은 의심 할 여지가 없습니다.
이 기간 동안 작가의 상태에 대해 말하면, 19 세기의 10 대 초반은 프랑스와의 제 2 차 세계 대전의 시작으로 특징 지어졌습니다. 한편으로 Batyushkov는 애국심과 러시아 군인의 힘과 힘을 노래하려는 욕망으로 가득합니다. 다른 한편으로, 시인은 적대 행위의 결과, 자연의 풍요 로움의 파멸 및 수세기 전의 러시아 문화를 후회합니다.
Konstantin Nikolaevich는 커리어가 시작될 때 19 세기 초 문학, 물론 러시아의 일부 문제를 밝혀 냈습니다. 그가 고려한 첫 번째 문제는 시적 러시아어의 골화, 어휘 및 음성 평면 모두에서 역학의 부족이었다. Batyushkov는 소위 "유창한 시적"운율을 제안했습니다. 그의시는 좀 더 선율 적이되었지만 때로는 개별 어휘 단위가 발음 규범과 모순되기도했다. 두 번째 문제는 저자가 언어의 과도한 몰입을 고려했다. 위대한 시인이 말했다. 그는 긴장되고 멀리 가져온 모든 것을 피하려고 노력했다.
장르, 방향 및 크기
이미 언급했듯이, Batyushkov 자신은 서정적 인 작품의 장르를 슬픈 내용의 시로 elegy로 정의했습니다. Konstantin Nikolaevich는 장르에 의해시의 분위기를 미리 결정했습니다.
시인이 일한 방향에 대해 말하면 Batyushkov가 러시아의 낭만주의를 발견 한 사람이라는 점은 별도로 주목할 가치가 있습니다. 물론 낭만주의의 표현은 그에게 속하지 않지만 낭만적 인 장르의 특정 표준이 된 것은 그의 작품이었습니다.
이시는 iamtic, poetic size에 의해 쓰여졌으며, 바흐 틴은 나중에 러시아의 검증을 위해 가장 애국심을 표명했다. 엘레 기는 역동적이고 강하며 서정적 인 파문과 둔화가 거의 없기 때문에 iamba의 사용은 매우 합리적이고 동기가 부여됩니다.
이미지 및 기호
엘레지 자체의 이름을 바탕으로 주요 서정시는 친구의 이미지라는 것이 분명해집니다. 이시의 다른 하나는 Vyazemsky 자신입니다.
또한, "친구에게"라는시는 일반적으로 또는 널리 인식 될 수없는 어휘로 가득합니다. 고대 세계의 그림을 그리면서 저자는 모든 사람이 알지 못하는 많은 적절한 이름과 이름을 사용합니다. 그래서 두 번째 스탠자에서 우리는 "Falern"이라는 단어를 만납니다. 저자는 의도적 으로이 단어를 사용하여 고대 그리스로 보냅니다. 왜냐하면 고대 그리스인은 레드 와인이라고 불렀기 때문입니다. 아마도 경험이 부족한 독자는 참고 문헌을 이해하지 못하지만 Batyushkov는 그 사람을 흥미롭게 만들어 개별 캐릭터에 특별한주의를 기울여야합니다. 또한 하늘에서 가장 밝은 별의 고대 이름 인 금성 인 많은 사람들에게는 이해할 수없는“Vesper”라는 단어도 언급 할 가치가 있습니다. 저자는 자신이 고대 역사를 언급하는 것에 대해 직접적으로 말하지 않고 독자에게 우아하게 힌트를주는 단어를 사용합니다. 같은 힌트 단어는 재미의 화환이 만들어지는 재에 "사원"으로 간주 될 수 있습니다. 사원-높은 아치가있는 건물의 고대 이름. 역사주의의 사용 – 시대의 그늘을 만드는 단어는 가사 작업을 더 잘 이해하는 데 독자의 관심을 불러 일으 킵니다. 시에서 우리는 Leela와 Harita의 두 이름을 만납니다. 이 두 신성한 이름이 쌍으로 고려되어야한다는 것은 우연의 일치가 아닙니다. 세속적 인 짧은 서사시에 관해 이야기하고 싶은 작가는 자유와 자유 의지의 상징 인 리라와 세상의 아름다움과 기쁨의 상징 인 하리 타를 말한다.
서정적 인 영웅은 작가의 의식을 투영 한 것입니다. 열정적이고 낭만적 인 사람, 똑똑하고 잘 읽힌 대담 자입니다. 친구에게 보낸 메시지에서 Batyushkov의 경이로운 건전은 추측됩니다. 물론, 지적으로 개발 된 시인이 가치있는 친구를 찾는 것은 어렵고 Vyazemsky와 같은 가까운 친구에게 그에게 더 가치있는 것은 없습니다.
또한 신앙의 상징 인 중요한 상징을 주목할 가치가 있습니다. 믿음은시를 쓸 당시 저자의 모든 것입니다. 그는 여전히 전쟁에 대한 무섭고 피 묻은 그림, 수백 개의 시체, 모든 것에도 불구하고 여성과 아이들을 살아남고 울고 비명을 지른 사람들의 절단 된 시체를 가지고 있습니다. Batyushkov에게 남아있는 것은 모든 것이 잘되기를 희망하는 것입니다. 서정적 인 영웅은 전쟁 전에 모든 것이 아름답고 즐거웠다는 사실에 중점을 둡니다.
테마와 분위기
- Batyushkov는 세계의 불안과 평화 시간에 중점을 둔 전후 황폐화의 생생한 그림을 만들어 그의시를 평범한 슬픔이 아니라 철학으로 채 웁니다. 작품에서 제기되는 중요한 질문 중 하나는 우주의 취약성과 삶의 일시적인 문제, 즉 창조자들에게 영원한 철학적 질문입니다.
- 그러나 시의 주요 주제는 전쟁이다. 저자는 더 나빠진 것에 대한 이미지의 전체 파노라마를 만듭니다. 한때 행복을 가져다 준 집은 불행의 폭풍 속에서 사라졌습니다. 그가 서 있던 곳은 쐐기풀로 자랐습니다. 다음은 여성의 아름다움 멸종에 관한 것입니다. 이 생각은 남자들 사이에서 칭찬을 불러 일으키고“고통을당하는”라일라의 예에 의해 밝혀졌습니다.
- 믿음의 주제 작업에서 큰 역할을합니다. 서정적 인 영웅은 종교에서 구원을 찾습니다. 피날레에서 그는 "최고의 세상의 정신으로 날아가는"믿음을 얻고 지상 생활을 거부합니다. 시의 분위기가 대부분 슬프다는 것을 반복 할 가치가 있습니다. 슬픔은 어딘가 그리운 메모와 어딘가 희망과 믿음의 그늘로 표현됩니다.
- 우정 테마 시에도 존재합니다. 작가는 친구에게 러시아를 위해 곤경에 처한 그를 지원하기 위해 편지를 쓴다. 그는 갈망을 없애기 위해 자신의 레시피를 공유하기 위해 서둘러합니다.
주요 아이디어
시의 주요 아이디어는 매우 논리적이고 단순합니다. 종교에서 신앙의 평화와 평온을 추구하는 조언. 허영과 세상의 고통을 배척하여 위안과 마음의 평화를 찾을 수 있습니다. 프랑스 인들은 러시아에 피와 폐허 만 가져 왔습니다. 처음에 Batyushkov는 그것에 대해 글을 쓸 힘을 찾지 못했습니다. 왜냐하면 영혼은 여전히 "즉시"전에 자연과 왕국의 웅장 함이 과장된 시체와 재의 시야가 비어 있기 때문입니다.
시인이 친구에게 쓰는 레시피의 의미는 저자가 자신의 모범으로 세상의 문제를 없애고, 그러한 흑암으로부터 영혼을 닫고, 믿음을 나타내면, 사람이 세상의 모든 기쁨을 온전히 누리고 위로받을 수 있음을 보여줍니다.
예술적 표현 수단
elegy는 부피가 충분히 크며 엄청난 양의 훌륭한 표현 수단을 가지고 있습니다. 나는 은유의 높은 이미지에 특별한주의를 기울이고 싶습니다. “부주의의 보울”,“재미와 잔치의 소음”,“행복의 집”–이 은유는 전쟁 전의 행복한 세상을 보여줍니다. “곤란의 기운”,“허영의 회랑”은 분위기에서 근본적으로 다른 은유입니다.
수많은 암시가“어두운 북쪽”,“불 같은 열정”,“불쾌한 소음”,“끔찍한 시간”이라는 쇠퇴와 황폐화에 대한 명확한 그림을 묘사하는 데 도움이됩니다.
이시는 꽤 방대하며 저자는 많은 예술적 표현 수단을 사용했기 때문에 다른 군대의 특정 예에 관심이 있다면 의견에 이것을 쓰십시오.