창의성에 용기가 필요하다는 것은 비밀이 아닙니다. 사람들은 항상 시인의 입술에서 진실을 듣고, 예술가의 캔버스에서 실제 삶을보고, 이전과는 다른 음악과는 다른 음악을들을 준비가되어 있지 않습니다. 사회는 종종 자신의 예술에 대한 제작자를 조롱하고 밀어냅니다. 그렇기 때문에 정직성을 유지하기 위해서는 예술가에게 용기가 필요합니다. 그는 자신의 신념을 옹호 할 준비가되어 있어야합니다.
M. A. Bulgakov의 소설“The Master and Margarita”의 사례가 그 예입니다. 주인공은 성서의 사건을 새로운 방식으로 묘사 한 훌륭한 소설을 썼습니다. 그러나 무신론은 공식적으로 소련에 채택되었으며 아무도 종교에 대해 생각하고 싶지 않았기 때문에 그 책은 언론에 받아 들여지지 않았으며 저자는 언론에 적극적으로 박해를 받았다. 공격을 견딜 수없는 스승은 증오 한 로맨스를 불 태워 자신의 창의력의 적이되었습니다. 그는 더 이상 자신과 재능을 믿지 않습니다. 주택을 잃어버린 그는 미치광이에 빠져들게됩니다. 저자는 자신의 영웅이 자신이 시작한 것을 끝내고 진품의 무거운 짐을지게 할 용기가 없었 음을 분명히 보여줍니다. 그는 어려움을 겪기 전에 구했으며 자신의 삶의 의미를 고려한 것을 너무 쉽게 버렸습니다. 따라서 그는 마르가리타와의 분리와 정신병자를위한 집안의 용어로 운명에서 처벌을받습니다.
시 "Requiem"에서 Anna Akhmatova는 또한 창의성에 대한 용기의 주제를 제기합니다. 감옥에 갇힌 한 여성이 시인이이 모든 공포를 묘사 할 수 있는지 물었다. 이러한 시도는 당국의 심각한 처벌을 수반하기 때문에 두 가지 문제가 있었다. 즉, 창의적 능력뿐만 아니라 육체적, 도덕적, 강한 의지의 형태로 존재합니다. 그리고 Anna Akhmatova는 그녀가 할 수 있다고 대답했습니다. 그리고 그렇게되었습니다. 레퀴엠에서 그녀는 꾸밈과 당황하지 않고 자신의 시민에 대한 피 묻은 상태의 테러를 묘사했습니다. 아들의 문장을 기다리는 어머니의 눈을 통해 억압이 보였다. 여자는이 달의 모든 고통, 모든 갈망, 모든 악몽을 솔직하게 묘사했으며 해외에 출판하는 것을 두려워하지 않았습니다. 그녀는이 어려운시기에 일할 용기가있었습니다.
예술가의 용기는 직업, 자유 또는 삶으로 돈을 지불하더라도 정직하고 편견없이 말할 수있는 능력입니다. 이것은 정치와 모든 사람의 관심이없는 예술의 기본 위치입니다.
