(310 단어) 이야기 "세로"N.V. Gogol은 불타는 고전 서적 중 하나입니다. 그것은 기본 공예처럼 예술의 감가 상각과 수익 창출의 문제를 제기합니다. 이것이 작품의 중심 주제이며, 따라서 예술의 역할이 선행됩니다.
골동품의 과거를 알지 못하는 젊은 예술가 Chartkov는 지방 상점 중 하나에서 오래된 인물 사진을 구입하여 작품의 품질과 인물 사진의 극단적 인 자연에 경이로움을 느낍니다. 밤에 그는 꿈을 꾸었습니다. 노인이 마치 그림을 떠나 마치 Chartkov 돈을 보여주었습니다. 실제로 구매 금액을 찾은 화가는 성공하고 부유 해지지 만 그의 재능을 잃습니다. 그리고 재능있는 제작자의 작품을 본 후에, 그는 자신이 잃어 버렸다는 것을 알게됩니다. Chartkov는 재능있는 예술가의 모든 작품을 파괴하고 그것을 사들이기 위해 창조적 인 유산을 남기지 않고 죽습니다. 따라서 우리는 예술의 개념이 작품의 서술이 놓이는 일종의 영원하고 귀중한 기질이라는 것을 알 수 있습니다. 저자는 귀중한 비전으로 가득 찬 창의성의 귀중함에 대해 이야기합니다. Gogol에 따르면 재료는 정신보다 훨씬 낮고 재능은 이익보다 높습니다. 선물을 잃어버린 당신은 자아와 자각 감, 그리고 당신의 성격과 영혼을 잃게됩니다.
경매 공간에서 이야기의 두 번째 부분은 그림의 이야기를 알려줍니다. 대출 상어를 보여줍니다. 그리고 이미지는“우리의”초상화를 쓰는 것에 동의하는 것을 포함하여 재능있는 학생을 따라 잡으려고 열심히 노력하는 부러워하는 남자에 의해 만들어졌습니다. 이상한 우연의 일치로, 돈을 빌려주는 사람은 죽었지 만 그의 어두운 정신은 캔버스로 옮겨졌습니다. 작가의 자부심과 부러움은 돈을 빌려주는 사람의 성격으로 대담하게 구현되어 초상화의 기초가되어 불행의 메커니즘을 유발합니다. 그 후, 작품의 저자는 자신의 머리를 수도원으로 깎아 내고 예술을 도덕적이고 밝은 가치로 이해하고 살아남는 데 도움이되었습니다. 이 경우, 의로운 예술의 정화 기능은 명백하다-창조자는 Chartkov의 사악한 운명에서 탈출했다-그는 개인의 인격적 요구에 대한 투쟁에서 승리했으며 진정한 재능과 진정한 예술 작품의 귀중한 가치를 깨달았다.
따라서, Gogol 소설의 미학적 배경이 된 예술은 기술 공예의 형태로 이익을 얻는 방법이 아닙니다. 예술은 무엇보다도 감정적으로 지원되지만 중요한 것은 아닙니다.
