Konstantin Nikolaevich Batyushkov는 작가들에게 큰 놀라움을 주었다. 물론 Pushkin, Lermontov, Tyutchev, Yesenin은 현대 사회에서 더 많은 명성을 얻었지만 이것이 Batyushkov의 시가 덜 전문적이거나 피상적이라는 것을 의미하지는 않습니다. 이 시인은 무엇보다도 그의 심각성에 대해 존중 받아야합니다. 그는 한 번도 시적인 텍스트를 만드는 자신의 이상에서 결코 벗어나지 않았습니다.
창조의 역사
시 "나의 Penates"는 1811-1812 년에 작가에 의해 쓰여졌으며, 당시 Batyushkova가 24 세였던 다소 성숙한 시인이 Khantanovo의 자매 재산에있었습니다. 상트 페테르부르크를 떠나서 Konstantin Nikolaevich는 외로움에 빠져 깊어지고 익사했습니다. 그는 시인의 회사에서 대도시와 문학적 저녁의 깨달은 지식을 점점 더 자주 상기하기 시작했습니다.
Batyushkov는 향수와 쉽게 비교할 수있는 압도적 인 감정으로 인해 Karamzin, Zhukovsky, Vyazemsky, Dmitriev와 같은 유명한 작가에게시를 쓰기 시작합니다. 다른 이름들도 작품에 존재하지만 Batyushkov는이시를 4 명의 인물 모두에게 보낸 편지에 첨부했기 때문에이 저자들을 정확하게 언급합니다.
장르, 방향 및 크기
이시는 Konstantin Nikolaevich의 서정적 인 작품들과 구별되어야한다.“나의 Penates”는 러시아 메시지 전통의 이상에 대한 독특한 구체화이기 때문이다. Batyushkov는 러시아 문학계에 메시지를 어떻게 작성해야하는지 보여 주었기 때문에시의 장르 자체가 결정될 것이다.
Konstantin Batyushkov시의 방향에 대해 말하면 시인은 철학적 가사로 가장 자주 전환하여 삶의 의미, 일시적인 감정, 감정과 감정의 본질이라는 대답을 찾기가 불가능한 질문을 제기했다는 점에 주목할 가치가 있습니다. 또한이 작품은 혐기성입니다. 즉, 그것은 고대 그리스 문화, 철학적 주제 및 고대 그리스 신화의 전형적인 이미지와 관련하여 풍부합니다.
Batyushkov는 거의 항상 시적 크기로 iambic을 썼다는 점을 별도로 언급 할 가치가 있습니다. 저자 자신은 시인의 크기가 오직 하나의 시적 크기 만이 작가의 목소리를 전할 수 있다고 선택했다고 말했다.
Batyushkov의 독특한 특징은 이야기의 진실성입니다.“살면서 쓰고 쓰면서 살아라. .. ".
이미지 및 기호
이시의 이미지와 상징 체계는 매우 복잡합니다. 다소 큰 볼륨으로 인해 각 이미지가 매우 자세하게 표시됩니다.
- 유휴적이고 창조적 인 삶의 이미지. 장엄하고 장엄한 삶은 작가의 입장을 표현하는 서정적 영웅에 의해 조롱됩니다. 회색과 평범한 것이 아니라 어려움으로 불가분의 일상적인 존재, 그것은 진짜입니다! 작가에 따르면 각 사람은 실크 베개에 게으른 생활이 아니라 의미로 자신의 존재를 채워야합니다. 그는 부를 포기하고 영감이 나오는 겸손한 세포를 선택합니다.
- 또한시에서 중요한 역할을합니다. 어두운 피난처의 이미지에피쿠로스 사람들의 본거지. 저자는 구체적으로“어두운 구석”을 치료에 할당함으로써이 철학적 교리의 주요 논제에 대한 그의 불만과 불일치를 보여줍니다.“개인의 안락은 무엇보다 중요합니다.” 시인은 불필요 한 아무것도없는 금욕적인 라이프 스타일을 좋아합니다.
- 진정한 친구의 이미지 (Zhukovsky, Dmitriev, Karamzin, Vyazemsky). 서정 작업의 장르가 그것을 요구하기 때문에 가족 모임에서 우정과 평범한 세상의 행복이라는 주제는시를 통해 붉은 실입니다. 이들은 영웅이 영적으로 친밀감을 느끼는 쾌활한 젊은이들입니다. 그들은 재능 있고 친절하며 똑똑합니다.
- 사실에 집중하지 않는 것은 불가능합니다. 이중 평화 그것은 현실 세계 (상보, 테이블, 방 및 평범한 사람들)와 골동품 (지리적 대상-Permes, Helikon 및 고대 신들의 이름-Harit, Bacchus)의 모든 종류의 참조 및 이미지를 사용하여시에서 매우 기분이 좋습니다.
- 매우 중요한 방법은 거문고의 이미지 -여자들이 슬퍼합니다. 서정적 영웅이 유휴 생활의 본질에 대해 생각하도록 강요하는 것은 그녀입니다.
- 서정적 인 영웅 -즐거운 분위기에 시인, 그는 에너지와 창조적 충동으로 가득합니다. 그는 자신의 원칙과 세계관에 대해 이야기하고 창의적인 활동을위한 레시피를 공유합니다.
테마와 이슈
- 철학적 주제. 서정적 인 영웅은 에피 큐어 사람들의“군중”과 논쟁을 일으켜 인생의 진정한 가치가 위안과 광택이 아니라 사랑, 우정, 창의성에 있다는 것을 증명하려고 노력합니다.
- 창의성의 주제. 서정적 인 영웅은 빈곤과 금욕주의에 시인입니다. 작가의 의식을 반영하는 영웅입니다. 적당히 겸허하게 살 필요가 있습니다. 그때만 뮤즈가 집에 와서 가장 대담한 목표를 달성하는 방법을 보여줄 것입니다. 어느 누구도 창조주를 방해해서는 안되며, 그는 자신의 높은 운명에 대해 생각하고 사치를 즐기지 않아도됩니다.
- 우정 테마. 선천적 인 사람들의 지원만이 독창적 인 급증을 보장하고 시인을 심한 생각에서 찢어 내고 올바른 길로 인도 할 수 있습니다.
저자는 "게스트"의 두 세계를 독특한 3 단계로 나눕니다.
- 첫 번째 단계는 신과 뮤즈입니다. 그들은 평범한 사람보다 높기 때문에, 그들은 후원자이며 주인이기 때문에 이의가없는 합리적인 유휴 생활의 상징입니다.
- 2 단계-고대 시인, 설명 할 수없는 고급스럽고 세련된 라이프 스타일을 대표합니다. 서정적 인 영웅은 호레이스와 핀 다르의 악에 대해 이야기하려고 시도하지 않으며, 그는 단순히 그러한 운명이 필요하지 않다고 주장합니다.
- 3 단계-러시아 작가와 주인공-Zhukovsky, Dmitriev, Karamzin, Vyazemsky. 서정적 인 영웅에게 러시아 문학 사회의 세계는 고대 세계보다 더 가깝습니다. 과거에 그는 전투, 찢어진 옷에 대한“멍청한 검”인 많은 코미디를 보았을 때, 시가 헌정 된 친구들과 함께 만화에 대한 메모가 없습니다.
주요 아이디어
시의 주요 아이디어는 돈을 쓰지 말고 사치와 금으로 살지 말아야 할 세상의 평범한 것들에서 진정한 삶의 기쁨을 증명하는 것입니다. 실제로 사람에게 사랑받을 수있는 것은 모든 표현에서 생명입니다. 저자는 독자들에게 우정, 사랑, 창의성에서 일상적인 것들의 의미를 보도록 권장합니다.
시는 본질적으로 지나치게 교훈적인 것처럼 보이지만, 이것이 완전히 사실이 아니기 때문에 Batyushkov는 저자 로서이 측면을 취해야하는 순간을 매우 능숙하게 우회하고 있습니다. 각 사람은 자신의 운명을 선택합니다.
예술적 표현 수단
이시는 시각적 표현 수단으로 가득 차 있으며 수많은 상어와 은유를 고려하십시오.
저자는 사랑과 우정이“조용한 열로 마음을 채우며”이러한 감정의 강점과 사람에 대한 따뜻하고 차분한 영향을 은유 적으로 묘사한다고 말합니다. "세상의 영광과 허영심의 증인"– 동시에 영광스럽고 회색의 일상 생활을 자유롭게 할 수있는 사람, 진정한 행운의 사람. "먼지로 이동"이라는 표현은 특별한 이미지로 채워져 있습니다. 저자는 Epicureans와 관련하여 이에 대해 이야기하며 짧은 수명과 먼지로의 빠른 전환을 제공합니다.
이시에는 많은 예술적 표현 수단이 있으며, 모든 것을 나열하는 데 오랜 시간이 걸리므로 특정 내용이 필요한 경우 의견에 기록하고 추가하십시오.
