러시아 문학에는 예술과 공예를 특징 짓는 많은 예가 있습니다. 예를 들어 N.V. Gogol은 종종이 주제에주의를 기울였으며, 그의 캐릭터 중 일부는 창조적 인 직업 또는 장인을 대표했습니다. 이런 종류의 유명한 작품은 소설“인물”이며, 각 학생들은 자신에게 적합한 논쟁을 찾을 것입니다.

1. (사람들은 진정한 재능을 보거나 인식하지 못합니다) 이야기에서 주요 역할은 젊지 만 성공적인 미래, 예술가 Chartkov에 대한 약속입니다. 가난한 청년은“비참한”존재를 피한다 : 그는 Vasilievsky Island에 스튜디오를 빌려 돈을 지불 할 돈이 충분하지 않아서 영웅을 퇴거시킬 것이다. 낡은 외투와 댄디 드레스를 입고 최신 유행에 맞지 않습니다. 그러나 Chartkov의 삶에서 가장 주목할만한 것은 무엇입니까? 껍질 뒤에 숨어있는 것은 정상적인 모습으로 볼 수 없습니다. 교수님도 그에게 말했듯이 예술가의 재능 :“당신은 재능이 있습니다. 당신이 그를 파괴하면 죄가 될 것입니다.” 그는이 은사를 계발하고 거지 같은 삶을 인내합니다. 그러나 대부분의 사람들에게 이것은 중요하지 않습니다. 그들은 자신의 영혼을 소홀히하지 않는 무례한 젊은이를 봅니다. 그들은 돈이 많고 비교할 수없는 풍부하고 창의적인 재능을 가진 훌륭한 예술가를 보지 못했습니다.
2. (창조적 재능 상실 이유) 재능의 죽음 이기심에 휩싸이고 가까이에있는 것이 불가피하다. 우리는 Gogol의 작품“Portrait”의 예를 통해 이것을 확신 할 수 있습니다. 이 이야기의 재능있는 영웅은 최근에 구입 한 인물 사진에서 금 조각으로 된 묶음을 찾습니다. 기쁨은 즉시 그 젊은이를 점령합니다. 운이 좋은 우연의 일치로 많은 돈이 그의 손에 떨어졌을 때 그는 아무 걱정없이 3 년 동안 쉬지 않고 일하고 페인트 칠을 할 수있었습니다. 그러나 Chartkov의 첫 번째 충동이 얼마나 고상한 지에 상관없이, 그들은 모두 유행 예술가들의 어두운 부러움 앞에서 무너졌습니다. 영웅은 그런 밝은 유혹을 견딜 수 없었습니다. 그가 재단사에게 먼저 달려 가서 여러 가지 향수, 립스틱을 사들였습니다. 그런 다음 Nevsky Prospekt에서 값 비싸고 웅장한 아파트를 고용하여 모든 것을 양도했습니다. 그런 다음 잡지 중 하나에서 광고를 구입했습니다. 명성이 확보되었습니다. Chartkov는 세련된 예술가가되어 천재를 선포하는 다양한 여성과 남성의 수많은 초상화를 그립니다. 그러나 이러한 유휴와 모든 질서 뒤에는 점진적으로 재능의 상실이 있습니다. Chartkov는 자신이 선택한 길에서 벗어 났으며 자신을 속였습니다. 그림을 그리면서 그는 더 이상 영혼 전체, 미적 재능 및 많은 노력을 기울이지 않습니다. 그에게있어 중요한 것은 손 전체의 속도와 손으로도 얻을 수있는 일반적인 표현이며, 그 결과 동일한 유형의 "이상적인 초상화"가 얻어진다. 그래서 저자는 여론의 영향과 선물을 가진 사람의 탐욕으로 인해 재능, 성격 및 예술이 타락한 것을 보여줍니다. 우리는 이러한 미적 상품이 일반적인 산문 공예로 변형되는 것을 목격하고 있습니다.
3. (예술은 치유되거나 파괴 되는가? 창의성의 의미) 예술은 미적 즐거움뿐만 아니라 거룩함과 미덕도 가지고 있습니다. 이것은 Gogol의 소설 "Portrait"덕분에 완전히 확인할 수 있습니다. 작품의 두 번째 부분에는 그럼에도 불구하고 전문 예술가를 구별하는 모든 기술, 법률 및 능력을 배우고 습득 할 수있는 독학 예술가가 있습니다. 한 남자가 교회로부터 명령을 받으면 어둠의 영을 묘사해야합니다. 운이 좋은 우연의 일치로 여기에서 끔찍한 돈을 빌려주는 사람이 와서 초상화를 쓰라고 요구합니다. “무엇이 더 낫습니까? -그는 내 그림에서 악마가 되라고 요청했고, 주인은 생각하고 동의했다. 그러나 그는 일을 끝내기로되어 있지 않았다. 그가 돈을 빌려 준 사람과 쓴 악마의 눈은 그를 쉬게하지 않았고, 곧 그 사람은이 명령을 내렸다. 그러나이 사건은 아무런 결과가 없었습니다. 곧 새로운 작품을 쓰려고 할 때 화가는 모든 새로운 그림 에서이 끔찍한 모습이 있음을 알았습니다. 영혼과 창의력에서 악의 각인을 근절하기 위해 남자는 수도원으로 가서 최대한의 중도를 가지고 봉사하려고 노력합니다. 그리고 수년간의 일과 하나님에 대한 회개와 특별한 헌신 덕분에 주인은 악한 원칙을 스스로 박멸 할 수 있었으며, 그는 자신이 가져온 악한 원칙을 빼앗아 소멸자의 초상화를 그렸습니다. 그는 예수의 탄생을 주제로 비정상적으로 아름답고 거룩한 그림을 그렸습니다. 따라서 예술은 인간의 영혼을 치유 할 수 있지만 그것을 파괴 할 수도 있습니다. 그것은 모두 창조적 충동이 의심 할 여지없이 보유하고있는 에너지를 사람이 어떻게 인식하는지에 달려 있습니다.
4. (모든 공예가 똑같이 유용합니까?) 다양한 옵션과 직업이 우리의 삶 전체를 둘러싸고 있습니다. 그들 중 많은 사람들이 우리의 일상을보다 편안하게 만들어 일상 생활의 요구를 충족시킵니다. 다른 사람들은 이전에는 볼 수 없었던 새로운 색을 가져 와서 우리의 삶을 다양 화하도록 돕습니다. 일부는 성격의 지적 및 도덕적 측면을 발전시키는 데 도움이됩니다. 그러나 모든 종류의 공예품은 삶을 지원하고 개성을 개발하는 것을 목표로 주변 세계에 뿌리를두고 있습니까? Gogol의 소설 "Portrait"는이 질문에 대한 답변을 제공합니다. 두 번째 부분에서는 콜롬 나라고 불리는 상트 페테르부르크의 가장 가난한 부분을 소개합니다. 이 지역의 삶은 매우 역기능 적이며 비참 해져서 신속하고 일시적인 도움을 구하는 주민들은 머지 않은 대출 기관의 대출에 의지해야합니다. 돈이 많은 경쟁 업체와 달리 전체적으로 눈에 띄었습니다. 이상한 상황이 그의 고객들을 동반했다 : 그에게서 예금을 얻은 모든 사람들은 불행에 직면했다. 따라서 모든 공예가 사람과 사회를 돕기 위해 만들어지는 것은 아닙니다. 따라서 작품에 제시 된 돈 대출 기관의 공예는 가난한 시민의 희망없는 상황으로 인해 부에 대한 갈증에 의해서만 발생합니다. 돈을 빌려주는 사람들은 그들을 이용하여 가난한 사람들이 더 심각한 빚을지게 만듭니다.
5. 예술과 공예는 무엇입니까? 그리고 그들은 어떻게 다릅니 까? 이 질문에 대한 답변은 Gogol "Portrait"의 작품에서 찾을 수 있습니다. 이 개념들 사이의 차이점을 결정하기 위해 우리는 Vasilievsky Island의 빈곤에 사는 젊은 예술가 인 Chartkov의 인물로 이야기의 첫 부분의 주인공입니다. 그 청년은 심지어 공부하는 동안에도 자신의 재능을 발휘하고 발전시킬 수있는 밝은 미래를 예측했습니다. 그리고이 단어에 의해 안내 된 Chartkov는 대부분의 시간을 캔버스 앞에서 보내고 그의 마음과 영혼을 그의 작품에 넣고 점차적으로 재능을 개발하고 경험을 얻습니다. 그러나 언젠가 운명이나 치명적인 사고로 영웅은 백개의 체 르보 네츠와 함께 묶음의 손에 떨어지고 유혹을 견딜 수 없으며 패션 아티스트가됩니다. 그는 자신이 비싸고 세련된 양복을 사고, 멋진 아파트를 빌리 며 잡지에 광고를 한 후 다양한 인물 사진을 그리기 시작합니다. 세속적 인 사람들이 주문합니다. 그러나 그의 작품에서 그는 모든 그림에 넣은 심미적 아름다움, 그의 창조물을 구별하는 재능의 반영이 없다는 것을 더 이상 볼 수 없습니다. 예술가는 이것을 이해하고 수년 동안 그의 재능을 묶어 놓은 족쇄를 재배치하려고 노력하고 있지만 모든 시도는 쓸모가 없습니다. 상상력과 감정이 없으면 이미지가 잘못되었습니다. Chartkov의 예에서, 저자는 자신이하고있는 일을 믿고, 이익을 추구하지 않고, 좋은 충동에 의해 구동되는 아름다움을 위해 노력하는 예술가를 돈과 지위를 위해 일하고 일상적인 설치를위한 명령을 수행하는 장인과 대조합니다.