Boris Pasternak은 유명 할뿐만 아니라 20 세기의 러시아 시인이기도합니다. 그는 500 편이 넘는 작품을 썼다. 그는 미래주의의 방향으로 글을 써서 Mayakovsky와 매우 가까워졌지만 저자는 언어의 복잡성과 전통의 거부에 지루해 지므로 그의 입장이 바뀌 었습니다. 스타일은 가볍고 느긋 해졌습니다. "미운 추모로 유명하다"라는시에서 그는 문학적 창작과 예술에 대한 사람들의 관점에 대해 이야기합니다.
창조의 역사
유명한 러시아 시인 인 Boris Pasternak의시는 1956 년에 만들어졌습니다. 그것은 시적 컬렉션 인 "It It Goes Free"의 그의 창작 작품 중 하나입니다. 그런 다음 작가는 언론에서 수많은 공격을 받았으며 그러한 명성에 기뻐하지 않았습니다. 그러므로 그는 그의 후손들에게 경고합니다. 명성은 그렇지 않을 때만 아름답게 보입니다. 사실, 그녀는 역겨워합니다.
그의시의 작가는 사랑, 사회, 시간, 철학과 같은 여러 가지 주제를 다루었습니다. 그의 인생의이 단계에서 Pasternak은 모든 시인의 삶에서 창의성의 본질이 무엇인지에 대해 많은 이야기를했습니다.
장르, 방향, 크기
시에서 Pasternak이 어떻게 철학적 실을 이끄는 지 추적하고 창의성, 과정 및 결과의 목표에 대한 그의 모든 생각을 밝힐 수 있습니다. 그러므로 우리 앞에는 가장 순수한 철학적 가사가 있습니다.
시는 끊임없이 변화하는 차원으로 기록됩니다 : sponday-pyrrhic-iambic. 크로스 라임. Pasternak은 그러한 전환을 사용하여 자유롭게 자신의 생각을 전달하므로 사람들은 시인이 말하는 것을 주저하지 않습니다.
이미지 및 기호
시의 서정적 영웅은 사실 Pasternak 자신입니다. 그는 진실, 진실, 진실한 것을 찾기 위해 먼 길을 갔다. 결과적으로, 그는 자신의 경험에서 명성, 대중 및 인정의 본질을 배운 특정 결론과 결론에 도달한다.
서정적 인 영웅은 진정되고 고요하며, 그의 내부 상태는 조화를 찾았습니다. 그는 마침내 진정한 제작자가 무엇인지 깨달았습니다. 영웅은 자신감이 있지만 자신의 창의적인 생각을 실현할 수있는 더 나은 방법을 계속 찾기 위해 노력하지 않습니다.
경로와 트레일은 창조적이고 인생 경로의 상징입니다. 시인은 미지의 발자국을 숨기고, 즉 사람들이 발자국으로 올 새로운 지평을 엽니 다. 거기서 그는 미래의 부름을 이끌고 있습니다.
안개는 알려지지 않았으며, 저자는 아직 일어나지 않은 것을 발명 할 때마다 간다.
테마와 분위기
시의 분위기는 엄숙합니다. 작가는 자신의 세계관의 본질을 결정하는 진실을 말합니다.
- 주요 주제- 시와시. 저자는 창조적 인 사람의 창조적 경로와 사명에 대해 논의합니다. 그는 그것을 영광스럽게 보는 것이 아니라 독자들에게 새로운 무언가, 아직 일어나지 않은 것을 발견하는 것을 봅니다. 당신의 잠재력을 깨닫는 지역에 중요한 마크를 남겨 둘 필요가 있습니다.
- 양방 풀 나물 영향 헌신의 문제. 우리 각자가 이상과 열망에 대한 희생으로 자신의 일부를 희생 할 수있는 것은 아닙니다. 사람들은 아무런 대가도없이 쉽게 성공하기를 원하지만이 성과는 수치 스럽다
- 저자는 또한 말한다 참과 거짓 인식. 시인은“강요없이”를 만들어야합니다. 역사는 자신이 아니라 자신의 위치를 인식 할 것입니다. 사람들을 기억하는 사람에게 응답하지 않으면 종이 더미 뒤에 남겨 두는 것이 합리적이지 않기 때문에 실제로 존재하지 않는 중요성을 스스로에게 말해서는 안됩니다.
- 시를 추적 할 수 있습니다 자체 검색 주제, 당신의 스타일, 당신의 방향. 미래의 요구에 따라 알려지지 않은 새로운 공간으로 들어가는 것만으로 진정으로 의미있는 것을 만들 수 있습니다.
- 또한 중요 겸허 한 주제 : 당신은 헛된 욕망없이 자신과 다른 사람들과 관련이 있어야합니다. 부인할 수없는 장점조차도 너무 자랑하지 않고 인식되어야합니다.
- 또한,시에서 중요한 역할은 영광 문제. 많은 예술가들은 성공과 인정의 시험을 견디지 못하지만, 가벼우면서도 변덕스러운 군중의 사랑에 중요성을 부여하지 않고 항상 자신을 유지하는 것이 중요합니다.
주요 아이디어
시의 주요 아이디어는 창작자의 중요성이 자신이 쓴 작품의 수, 군중의 울음과 아첨이 아니라 권력을 인정하는 것이 아니라 그가 영원에 어떻게 기여하는지, 그의 작품이 역사의 규모에서 얼마나 가치가 있는지에 달려 있다는 것입니다. 인류가 깨어나고 있기 때문에 개척자들만이 천재의 월계관을 소유해야합니다.
멘토로서 Pasternak은 명성과 재산이 아니라 사회, 청중, 미래를위한 글쓰기를 권장합니다. 시인은 사람들을 이끌 기 위해 미지의 길을 짓밟고 있습니다. 이것이 그의 임무의 의미입니다. 그러나 그가 그렇게 할지라도 겸허를 잊어서는 안됩니다. 그리고 승리와 관중의 사랑과 명성은 적절히 다루어 져야합니다. 시인은 미래가 아니라 부름자가 아닌 미래의 사람들이 자신의 이익을 위해 모든 것을하는 단어의 예술가이기 때문에 이것에 대해 말할 필요가 없습니다.
예술적 표현 수단
Parsnip은 동사와 분사를 사용하여 감정적 인 분위기를 표현하고 전달합니다. 그러나 그 외에도“살아있는 흔적”과“단일 소엽”의 소명과 같은 다른 예술적 표현 방법도 주목할 수 있습니다.
주인공은 미래의 모호함에 몰두 해있다. "지형이 안개 속에서 숨겨지는 방법"– 이것은 비교이다. 저자는 종종“패배”와“승리”,“과대 광고”,“공간에 대한 사랑”과 같은 구절을 사용합니다. Pasternak은 또한“모든 사람의 입술에 비유가 되라”,“zgi를 보지 말라”,“스팬의 스팬”이라는 구절 덕분에시에 특별한시를 빌려줍니다. 저자는“운명의 격차 해소”라는 은유 뒤에 자기 지식에 대한 생각에 대한 자신의 탐색에 대한 소명을 숨긴다.
마지막 quatrain에서, 시인은 반복의 사용에 의지하여,이 단어의 의미를 증가시키고 시가“추악한 것으로 유명하다”는시를 더욱 감정적으로 채색합니다 :
그러나 살아 있고 살아 남기 위해서만
살아 있고 끝까지
